Voici
en quelques mots 2 de mes methodes de création.
C'est bien sûr complètement personnel mais ça
peut donner des idées.
Il n'y a pas une seule méthode pour créer un morceau
qu'il soit techno ou d'autres styles mais une infinité. Chacun
a sa manière, ses habitudes, son matériel, ...
Méthode
1 _ Improvisation et spontanéité
Lorsque
je commence une nouvelle composition, j'ai évidemment une
vague idée du style final de morceau. House, jungle, acid,
... c'est selon l'envie du moment. Mais ce n'est qu'une vague idée.
Le rythme
Je commence toujours par le rythme. C'est lui qui va donner l'énergie
et le tempo du morceau.
Il sera soit cool, soit très énergétique, soit
légé et dynamique, bref, c'est les fondations du morceau.
Le rythme doit être travaillé au détail prêt.
Il arrive souvent qu'on créé une boucle, on la trouver
bienau point de ne pas aller plus loin. Il faut absolument travailler
cette boucle. Lui ajouter des sons originaux et des breaks qui viendront
donner une énergie et/ou une originalité supplémentaire.
Le son
Je plonge alors dans les nombreuses bases de sons que j'ai récupéré
à gauche et à droite et je cherche celui correspondant,
de façon relativement aléatoire. Un piano, un synthé,
une TB, un FX, ... Peu importe, ce qui prime c'est la spontanéité.
Je cherche une mélodie ou à placer les sons qui me
tombent sous la main. Tant que ça ne va pas, je cherche.
Je fais ça pour différents sons, basses, percus supplémentaires,
...
L'arrangement
A ce niveau du morceau je me retrouve avec un des boucles supperposées.
En fait c'est plus ou moins la totalité des boucles qui feront
le moment phare du morceau.
Il ne reste plus qu'a créer les intros, les breaks, les montées
et descentes de sons ou de filtres en rajoutant éventuellement
quelques cymbales et effets et si ça manque, un son ou deux.
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Méthode
2 _ Recherche et Imagination
Cette méthode
utilise l'approche opposée. C'est à dire qu'au lieu
de faire "quelque chose" avec
des sons, on cherche une idée, un thème, une ambiance
particulière et on travaille dans le but de créer
l'atmosphère voulue.
Cette methode s'applique typiquement au trip hop ou à l'ambiant
lorsqu'on essaye de créer une ambiance. Par exemple on choisi
de créer une ambiance de type décharge publique en
pleine campagne à 2 heures du mat' (je dis ça parce
que je l'ai fait - faut être un peu tordu en musique).
L'objectif est donc de recréer l'ambiance en cherchant les
sons de façon beaucoup plus directive que pour la première
méthode. Chaque son doit être choisi pour son rapprochement
au thème recherché et doit être pertinant.
Contrairement, à la première méthode, je n'ai
pas réellement d'étapes prédéfinies.
Le rythme peut être fait avant ou après le reste ou
même un peu des 2.
Il faut être complètement plongé dans l'ambiance.
En général, les personnes qui écoutent ne retrouvent
pas complètement le thème. Heureusement, parce que
la musique doit laisser un minimum d'imagination à celui
qui l'écoute. Cependant, si vous dites à la personne
: "voilà ce que j'ai voulu faire, ...", et qu'il
dit : "Ah oui c'est vrai."...
... C'est gagné.
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Conclusion
Comme je le disais en intro, il n'y a pas 1 méthode mais
une infinité. C'est à vous de choisir la votre.
Il faut simplement garder quelque chose en tête, c'est sa
personnalité.
Je pense qu'on reconnait un grand artiste lorsqu'il s'est vidé
de lui même pour se dévoiler au monde.
Sans faire de longs discours philosophiques, il faut chercher dans
son passé musical et sa personnalité pour créer
un morceau qui nous ressemble.
Le risque, c'est de faire quelque chose de trop personnel. Effectivement,
lorsqu'on veut se lancer il est parfois nécessaire de faire
des choses relativement communes. C'est peut être un des moments
les
plus dur pour atteindre la reconnaissance. Faire quelque chose qui
pourra toucher un public relativement large tout en mettant ça
touche de personnalité.
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